Ποιά είναι τα οφέλη της Μουσικοκινητικής Αγωγής;

    Είναι περισσότερα απ’όσα μπορούμε να φανταστούμε και τα αποτελέσματα γίνονται εμφανή στο κοντινό μέλλον των παιδιών. Στη ζωή του κάθε παιδιού διαμορφώνεται μία αρμονία, το αίσθημα της αυτοεκτίμησης, της πειθαρχίας και της σταθερότητας του χαρακτήρα. Τα παιδιά ξεκινούν να συνειδητοποιούν τις μυοκινητικές τους δυνατότητες, βιώνουν το σώμα τους μέσα από τη μουσική και μαθαίνουν να δημιουργούν με τρόπο ευχάριστο και παιδαγωγικό.

Οι τρεις βασικές περίοδοι της μουσικής μάθησης

    Η μουσική ενασχόληση κάνει πλουσιότερες τις ζωές των παιδιών και συμβάλει στην ανάπτυξη των αισθήσεών τους. Στηρίζει έννοιες και δεξιότητες με βάση την ανάπτυξή τους με προτεραιότητα τη διασκέδαση. Τα παιδιά με κάθε ευκαιρία και εντελώς αβίαστα εκφράζονται μουσικά με ποικίλους δημιουργικούς τρόπους. Δεν είναι τυχαίο ότι από την εποχή του Πλάτωνα και του Αριστοτέλη επισημαίνεται η σημασία της μουσικής αγωγής στην εκπαίδευση των νηπίων και μικρών παιδιών (Αντωνάκης & Χιωτάκη, 2007 σσ. 23-27).

Tί είναι το θεατρικό παιχνίδι;

    Σκοπός του θεατρικού παιχνιδιού είναι η εξάσκηση της παρατηρητικότητας, της αυτοσυγκέντρωσης, της ετοιμότητας, της φαντασίας και η ενθάρρυνση της πρωτοβουλίας. Στόχος είναι να συμβάλλουμε στην αναγνώριση και έκφραση των συναισθημάτων των παιδιών, και την εκτόνωση του άγχους που προκαλείται από τις δράσεις και εμπειρίες της καθημερινότητας. Αποτέλεσμα του «μαθήματος» του θεατρικού παιχνιδιού αλλά και της μουσικοκινητικής αγωγής είναι η αρμονική ανάπτυξη των παιδιών σε σωματικό ψυχικό και πνευματικό επίπεδο.

Σε τι βοηθάει τα παιδιά η μουσικοκινητική αγωγή;

    Η μουσικοκινητική αγωγή αντιμετωπίζει τον άνθρωπο ως ολότητα σωματική, ψυχική και πνευματική. Γι’αυτό και μπορεί να συμβάλει στη γενική παιδεία και να δημιουργήσει ολοκληρωμένους ανθρώπους με κρίση, δημιουργικότητα, φαντασία και αισθητική ευαισθησία.

Τι είναι η μουσικοκινητική αγωγή;

    Η μουσικοκινητική αγωγή είναι η αγωγή των παιδιών όλων των ηλικιών που βασίζεται στη μουσική και στην κίνηση. Μέσα από το παιχνίδι τα παιδιά κάνουν τα πρώτα βήματα στον κόσμο της μουσικής. Ο διάσημος Γερμανός μουσικοσυνθέτης Carl Orff [1895-1982] εμπνεύστηκε και δημιούργησε το παιδαγωγικό σύστημα «μουσικοκινητική αγωγή C.Schulwerk»

Δημιουργικότητα (ΜΕΡΟΣ ΙΙ)

    Στο παιδί η δημιουργική διεργασία αρχίζει όταν, καθοδηγούμενο από τις εμπειρίες του, που θα μπορούσαν να είναι μια σκέψη, μια εικόνα, μια πράξη, ένας ήχος, ένα συναίσθημα και μέσα από την ανακάλυψη, την εξερεύνηση και τη λειτουργία της φαντασίας του, καταλήγει σε μια καινούργια μορφή έκφρασης.
    Στο σημείο αυτό πρέπει να τονίσουμε και το ρόλο της φαντασίας του παιδιού, που το ωθεί στη σύλληψη των πολύ πρωτότυπων ιδεών, σε τολμηρότερους συνδυασμούς, ανάμεσα στα στοιχεία της εμπειρίας του και στη δημιουργία νέων, εξωπραγματικών καμιά φορά, μορφών.

Ομαδικά Μαθήματα

    Εδώ και πολλά χρόνια πρωτοπορειακά το Ωδείο μας έχει καθιερώσει τα ομαδικά μαθήματα οργάνου περίπου μια φορά το δίμηνο ως επικουρικά στο κανονικό πρόγραμμα των ατομικών μα- θημάτων.

    Η δύναμη του ομαδικού μαθήματος βασίζεται τόσο στην πολυπληθή παρουσία των ενεργών σπουδαστών, όσο και στην διαφορετικότητα των επιπέδων σπουδής (τάξεων) του εκάστοτε σπο- υδαστή.

    Παράμετροι που συμβάλλουν βασικά στην κοινωνικοποίηση της στενής μουσικής κοινότητας κάθε τάξης, με φυσικά επακόλουθα:

• Την καταπολέμηση του «τρακ» δεδομένου του γεγονότος της έκθεσης του μουσικού που καλεί- ται να ερμηνεύσει το έργο που μελετά τη δεδομένη χρονική στιγμή, παρουσία όλων των σπου- δαστών.

• Την ευγενή άμιλλα που γεννιέται στο άκουσμα κάθε ερμηνείας, με σκέψεις, αναζητήσεις και διάθεση γόνιμης κριτικής σε προσωπικό επίπεδο για κάθε μουσικό.

• Την γνωριμία με ένα ευρύτερο ρεπερτόριο που επιτρέπει αναλύσεις, ιστορικές αναφορές με ανοιχτή συζήτηση ανεξαρτήτως ηλικίας (γεγονός που ευνοεί αφενός τις νεαρές ηλικίες να διευρύνουν τις μουσικές τους γνώσεις με άμεση πρακτική εφαρμογή, αφετέρου τις μεγαλύτε- ρες ηλικίες να αναπτύξουν σκέψεις και απόψεις ερμηνείας για κάθε μουσικό κείμενο. 

    Μια πολύτιμη εμπειρία που διασφαλίζει ικανή αντιμετώπιση για μια πιθανή μελλοντική επαγγελματική πορεία σε φορείς της μουσικής εκπαίδευσης.

Δημιουργικότητα (ΜΕΡΟΣ Ι)

    ∆ημιουργική δυνατότητα είναι η ξεχωριστή ικανότητα του ατόμου στο να γίνει μοναδικός και ξεχωριστός άνθρωπος. Ο «εαυτός» είναι το κεντρικό σημείο εστίασης και παραμένει τέτοιο κατά τη διάρκεια της διαδικασίας δημιουργίας. Το παιδί έχει τη δημιουργική δυνατότητα και είναι προικισμένο με δημιουργικές ικανότητες σε διάφορα επίπεδα. Ο βαθμός, όμως, στον οποίο η δημιουργικότητα είναι δυνατό να υποκινηθεί και να αναπτυχθεί εξαρτάται από τις εμπειρίες στις οποίες το άτομο έχει εκτεθεί και από τις ευκαιρίες που του δίνονται για έκφραση.